Margaux Dewarrat vit et travaille entre Lausanne, Sierre et Paris. Titulaire d’un Bachelor en arts visuels (ECAL, 2018) et d’un Master en arts visuels avec orientation en MAPS Master Arts dans la Sphère Publique (EDHEA, 2021), elle développe une pratique artistique protéiforme.
Elle a réalisé des expositions personnelles entre autres à Lokal-Int, Bienne (2024); au Palais Galerie, Neuchâtel (2021); au Grand Palais, Bern (2021); et à White Dwarf Projects, Vienne (AUT, 2020); et a présenté ses oeuvres dans des expositions collectives, notamment à darkZone, New Jersey (USA, 2024); Tunnel Tunnel, Lausanne (2023); Maison Gaudard, Lausanne (2022); Museum Tinguely, Basel (2022); La Grenette, Sion (2021); Espace Témoin, Genève (2020); Wunderkammer, Lausanne (2019); A.D. Gallery, New York (USA, 2019); Alienze, Lausanne (2018); et au Spazio Orso, Milan (2017).
Son travail se déploie sous forme de découpages, de collages, de volumes et de sculptures en papier, d’installations et de projection, et au travers de l’écriture, sous la forme d’éditions et de lecture. Captivée par le pouvoir et le potentiel des mots, Margaux Dewarrat envisage une approche sensible, matérielle et versatile du langage. Elle développe des répertoires formels colorés au sein desquels la parole, les signes, les symboles, motifs et matériaux qu’elle collecte, accumule, sélectionne et manipule entrent en résonance.
En parallèle de son travail d’atelier, Margaux est investie dans l’activité de la scène artistique émergente en Suisse Romande comme co-fondatrice de l’artist-run space itinérant 13 Vitrine. Elle travaille au sein du MAPS+S de l’ÉDHÉA en qualité de collaboratrice artistique depuis 2025 et exerce le métier de set designer (scénographie/décors/accessoires) en freelance à Paris dans les milieux du luxe et de la mode.
Margaux Dewarrat, Consider Connections
Dessin et collage numérique à partir de papiers dé-
coupés
Consider Connections déploie un ensemble de fragments réalisés à partir de découpages papier qui traduisent des systèmes de propagation, de résistance, de résilience et de transformation propres au vivant.
Le soin et l’attention portés aux matériaux employés sont autant de gestes qui invitent le public à une observation attentive et consciente des écosystèmes et des formes d’intelligence qui nous constituent.
